UkrainianPolishRussian

Выставки

Я ИМЕЮ ПРАВО

Печать PDF

Выставка организована в рамках реализации правопросветительского проекта «Я имею право», объявленного Указом Президента Украины N 361/2017 и посвящена Дню Конституции Украины.

Целью выставки является ознакомление с литературой, направленной на защиту свобод, прав и интересов граждан, повышение уровня знаний  гарантированных Конституцией и законами Украины прав в различных сферах общественной жизни.

Литература и газетные материалы освещают основы и механизмы правовой системы Украины, в частности в области защиты прав человека и его свобод.



 


 

НЕСТАНДАРТНОЕ ИСКУССТВО ВЛАДИСЛАВА КРУПЕЦКОГО

Печать PDF

12 июня в музее Юлиуша Словацкого состоялась выставка Владислава Крупецкого, Владислав родился. в 1996 году, г. Кременец. Учился в СШ № 1 им. Галины Гордасевич, затем - в Кременецком лицее им. Уласа Самчука

 Во время учебы  и начал интересоваться искусством. Сейчас учится в Кременецкий областной гуманитарно-педагогической академии им. Тараса Шевченко по специальности - «Изобразительное искусство». Парень также увлекается рок- музыкой, играет в музыкальной группе. Владислав работает в технике графики. Его картины несут в себе мистический, фантастический и часто потусторонний смысл. Хотя такая выставка является нетипичной для музея, однако она вызвала много положительных впечатлений и эмоций у гостей и посетителей.


 


 

.

Печать PDF

ВЫСТАВКА МУЗЕЯ ЮЛИУША СЛОВАЦКОГО НА МЕЖДУНАРОДНОМ ИНВЕСТИЦИОННОМ ФОРУМЕ В ЗБАРАЖЕ


Музей Юлиуша Словацкого демонстрировал передвижную выставку во время Международного инвестиционного форума «Тернопольщина INVEST 2018», который проходил в г. Збараж 24-25 мая.


Читать полностью

.

Печать PDF

 

МУЗЕЙ ЮЛИУША СЛОВАЦКОГО ГОТОВ К ТУРИСТИЧЕСКОМУ СЕЗОНУ   


Музей Юлиуша Словацкого 6 мая был представлен на торжественном открытии туристического сезона в Збараже. 


 

.

Печать PDF

 ВЛАДИМИР СТЕЦЮК. ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, РЕЗЬБА ПО ДЕРЕВУ.

Владимир Стецюк. 1960 г.р., проживает в г. Кременец.

 

   


.

Печать PDF

«MOЕ ЛЕТО»

 Художественная выставка Иванны Погонец

 

Начало экспонирования - 17 апреля 2018

 

 

 

.

«ПАСХАЛЬНЫЕ МОТИВЫ В ТВОРЧЕСТВЕ ШКОЛЬНИКОВ»

начало экспонирования 11.04.2018р

IMG 2133

     Виставка работ учащихся отделения изобразительного искусства Кременецкой школы искусств им. М.Вериковского на тему: «Пасхальные мотивы в творчестве школьников».


.

Печать PDF

ВЫСТАВКА К ПАСХАЛЬНЫМ ПРАЗДНИКАМ

Начало экспонирования - 30.03.2018

1

Выставка знакомит с католическими и православными традициями празднования Пасхи. Экспонируются пасхальные открытки периодов 1903-2018 лет разных стран, книги о пасхальных традициях и авторские писанки известной мастерицы Леси Токарской (Киев), а также пасхальная атрибутика.


.

Печать PDF

11

ЖИВОПИСЬ БОГДАНЫ ГУМЕНЮК

Начало экспонирования - 27 марта 2018

 

Тивонюк (Гуменюк) Богдана Александровна. Родилась 23 декабря 1981 р.н.в с. Малые Бережцы Кременецкого района. Окончила областной гуманитарно-педагогический институт им. Тараса Шевченко. 

ВЫСТАВКА К ГОДОВЩИНЕ РЕВОЛЮЦИИ ДОСТОИНСТВА В УКРАИНЕ

Начало экспонирования - 22 февраля 2018

IMG 2079 IMG 2080

IMG 2081 IMG 2082 

 

Выставка демонстрировалась во время вечера-реквиема посвященного чествованию Героев Небесной Сотни .В основном демонстрировались экспонаты, переданные в фонды музея В.М. ШЕВЧУКОМ


ВЫСТАВКА АВТОРСКИХ ИГРУШEK ЕЛЕНЫ ЛОКАТЫР

Печать PDF

      Для желающих перенять умение их изготовления художница провела мастер-класс.

IMG 2047 

 IMG 1998IMG 2045

IMG 1992

IMG 2047 

 

IMG 1991

 

Елена Локатыр уже в течение 6 лет занимается изготовлением авторских игрушек, преимущественно интерьерных и сувенирных. В ее активе немало кукол в стиле тильда и выполненных культурно-чулочной техникой а также сказочных персонажей и зверей. Ко дню святого Валентина она подготовила серию тематических игрушек-валентинок - сердечек, купидончиков, ангелов. Выставка демонстрировалась в музее во время литературно-музыкального развлекательного действа «РАЗНЫЕ ЛИЦА ЛЮБВИ».


 

«Христос родился! - Славим Его! "- выставка посвящена региональным традициям празднования Нового Года и Рождества Христова.

Печать PDF

IMG 1586

Начало экспонирования  - 24.12.2017


Выставка детских работ Кременецкой школы искусств им.М. Вериковского посвященная Дню Св. Николая

Печать PDF

IMG 1588 IMG 1593

IMG 1599 IMG 1612

IMG 1620

Начало экспонирования  - 24.12.2017 


 

ОБОРВАННЫЙ СТИХ.

Печать PDF

Елена ГАСЬКЕВИЧ,

старшый научный сотрудник


Зузанна ГИНЧАНКА.

Рефлексии на тему выставки в музее Юлиуша Словацкого

 

В октябре - ноябре 2017 года, в музее Юлиуша Словацкого экспонировалась передвижная выставка из Ровенский краеведческого музея: «Зузанна Гинчанка. Оборванный стих ».

DSC06424 1

Зузанна Гинчанка - Сара Полина Гинзбург, польская поэтесса еврейского происхождения, родилась в Киеве в зажиточной еврейской семье

 После октябрьской революции ее семья поселилась в Киеве. Родители вскоре развелись и разъехались в разные концы мира. Пятилетняя девочка осталась на попечении бабушки, владелицы сетью аптечных складов. Детство будущей поэтессы прошло в Ровно, - шумном торговом многонациональнальном городе. Стихи она начала писать в десятилетнем возрасте, дебютировала в 1931 году в школьной газете. После окончания Ровенской гимназии Сана, (так ее называли родные), в 1935 году поступает в Варшавский университет и с головой окунается в светскую жизнь столицы. Сану часто видят в модных кафе, она танцует в ресторанах «Адрия» и «Зодиак». Ее яркая экзотическая красота, независимость, раскованность, острый ум, становятся пропуском в круг интеллектуалов Варшавы.

«Роковая женщина», «Звезда Сиона», «прекрасная Суламифь» - она стремительно ворвалась в мужской мир столичной богемы. Ею восхищались, в нее влюблялись, ее острого слова боялись. Зузанна стала не только музой таких известных тогда художников как Тувим или Гомбрович, а Поэтом, равноценным с ними талантом. Первый и единственный сборник «О кентаврах» увидела свет в 1936 году, когда юной поэтесса было всего 19 лет. Стихи Зузанны Гинчанки полны чувственности, эротизм в сочетании с деликатной ироничностью, Зузанна умышленно эпатирует агрессивной женственностью, акцентирует внимание на женской физиологии. В то же время, она способна подняться над тем, что находится в сфере ее непосредственных ощущений. Совсем не по-женски звучит протест против антисемитизма в стихах «Охота» и «Без комментариев». Пророческими стало предчувствие войны в произведениях «Звезды», «Прачки», напечатанные в сатирическом журнале «Шпильки». Война 1939 года застала Зузанну в Ровно, куда она приехала к бабушке на каникулы. Вскоре она уезжает во Львов.

17 сентября 1940 Зузанна Гинчанка вступает в Союз Советских писателей Украины. Публикует собственные стихи и переводы, в частности переводит Лесю Украинку, Павла Тычина на польский язык. Во время немецкой оккупации Зузанна чудом спасается от рук карателей, насланных хозяйкой квартиры, в которой она проживала. Под впечатлением пережитого ужаса она пишет стихотворение «Non Omnis Moriar ...», травестии на произведение Горация «Весь я не умру» и «Мое завещание» Юлиуша Словацкого, в котором пытается осмыслить этимологию измены.

Зузанна Гинчанка тайно выезжает в Краков, скрываясь от фашистов. Проклятие «Звезды Сиона» стала ее красота - незаурядная, яркая, но типично семитская. В 1944 году Зузанна и ее подруга Блюмка Фрадис все же попадают в руки гестапо. Чтобы добиться признания принадлежности к еврейской национальности, их беспощадно били. Зузанна не была эпической героиней. Как каждый человек, она боялась боли, пыток, а еще, как женщина, Зузанна боялась за свои прекрасное длинные волосы, которые были ее гордостью. Поняв это, гестаповцы, таскали ее по земле за волосы, вырывая целые клочья.

Зузанна Гинчанка погибла в мае 1944 года, по несколько недель до окончания оккупации.

Яркой кометой пронеслась Зузанна Гинчанка на поэтическом небосклоне. Вечно молодая, 27-летняя, она осталась в истории мировой поэзии как предостережение против бессмысленной национальной нетерпимости и ненависти.


 

«ЮЛИУШ СЛОВАЦКИЙ В ФИЛАТЕЛИИ И ФИЛОКАРТИИ ВАЛЕРИЯ МАТВЕЕВА - КОЛЛЕКЦИОНЕРА ИЗ ТЕРНОПОЛЯ».

Печать PDF

   Выставка демонстрирует жизненный и творческий путь Юлиуша Словацкого, отраженный в марках, открытках и почтовых конвертах. Начало экспонирования выставки - 30 марта 2017

 

DSC06012 DSC06016 DSC06026 DSC06020

DSC06045 DSC06047  DSC06097 DSC06031


«СЕРДЦЕ, СОГРЕТОЕ ДОБРОМ»

Печать PDF

Наталья Перескокова,

научный сотрудник музея Юлиуша Словацкого

    DSC05880

Традиционно, в начале марта, в дни памяти Великого Кобзаря в литературно-мемориальном музее Ю.Словацкого в Кременце открываются тематические выставки с посвящением поэту. На этот раз в центре внимания - портреты Тараса Григорьевича Шевченко, которые охотно представила кременчанка Нина Легин - руководитель кружка вышивания Кременецкого районного центра детского творчества. С этим заведением, кстати, в последнее время у нас завязалась тесное творческое сотрудничество. На данной выставке демонстрируются работы воспитанников Нины Ивановны, представлены портреты Кобзаря с ее частной коллекции, переданные ее семьей и друзьями. Портреты - ручной и машинной вышивки, выполненные в технике резьбы по дереву и другие (Ларисы Посух, Надежды Бескоровайной, Татьяны Филькевич, Юлии Николаевны Борисюк, Оксаной Левандовской,), передают Шевченковский дух, привлекают к себе внимание.

DSC05865

  На выставке представлены несколько плакеток из натурального дерева и керамики с изображением Почаевской лавры и портрета Шевченко. Музейные фонды демонстрируют также оригиналы акварелей талантливого поэта и художника кременчанина Ивана Гарасевича (1914-1977) – из его авторской «шевченкианы». Черно-белые фотографии Мусия Павловича Скакальского переносят нас на живописные побережья реки Иквы, что «несущей свои серебряные волны» в Бережцах, воспетой в стихах Т. Шевченко (поэма «Варнак») и Ю. Словацкого.

 

  Интересным дополнением к выставке стали книги: «Кобзарь», изданный в 2015 году под патронатом института литературы м. Т. Шевченко НАН Украины, составитель шевченковед Сергей Гальченко; польскоязычный «Kobzaz» (составитель Роман Лубкивский) - известный украинский поэт и переводчик лауреат Государственной премии им. Т.Шевченко, почетный гражданин Кременца; энциклопедия «Тарас Шевченко в памяти поколений» - выданная по инициативе членов Национального союза журналистов Тернопольской области в 2014 году; буклет «Дорогами Тараса Шевченко», изданный литературно-мемориальным музеем Ю. Словацкого в 2014 году (составитель и автор текста - Тамара Сенина, дизайнер - Валерий Сенин) и много других книг, открыток, документов.

 



 

 


 

РОДНОЙ «ГОРОД» В АРХИТЕКТУРНОМ ПЕЙЗАЖЕ АЛЕКСАНДРЫ ПАНФИЛОВА

Печать PDF

Наталья ПЕРЕСКОКОВА,

Научный сотрудник музея Юлиуша Словацкого

Цветущей майской порой в литературно-мемориального музее Юлиуша Словацкого состоялось открытие первой персональной выставки кременецкой художницы Александры Панфиловой под названием «Город».

xc45

Александра родилась, живет и работает в Кременце, с детства влюблена в родной город, поэтому и решила приурочить ко дню его рождения показ картин, воспроизводящих наш город в современном видении. Художественное образование получила в институте искусств Волынского государственного университета им. Леси Украинки. С 2000 года занимается преподавательской деятельностью. 
xc46 

 

В настоящее время Александра Георгиевна- доцент кафедры методики преподавания художественных дисциплин Кременецкого областной гуманитарно-педагогической Академии им. Тараса Шевченко. С 2004 года член женской художественной группы «Палитра». В 2009 году получила научную степень кандидата искусствоведения. Работает в области станковой живописи, любимая техника - живопись маслом. Кроме того, Александра - автор монографической работы «Художники Кременеччины 20-30-х годов ХХ века» (2012).

 

 

 


 

«МОЯ УКРАИНА» ...

Печать PDF

 

(Персональная выставка работ Татьяны БАЛБУС) 

DSC03606

 

DSC03603 

 

                                                                         


ЛЕОНИД ВЫШЕСЛАВСКИЙ

Печать PDF

(К 100-летию со дня рождения)

Елена ГАСЬКЕВИЧ

Без имени-1

Прошло 100 лет со дня рождения лауреата Государственной премии им. Тараса Шевченко - поэта Леонида Вышеславского. Родился он 18 марта 1914 в Николаеве в семье инженера. В роде Вышеславских тесно переплелось украинские, греческие, русские и молдавские корни. Образование Вышеславский получил сначала техническое - в Харькове, а затем - литературное - в Киевском университете, где он впоследствии преподавал теорию литературы. Свои первые стихи напечатал в 1931 году. Еще в Харькове, будучи завсегдатаем объединения литераторов «Дом Элана Блакитного», Леонид Вышеславский оказался в водовороте литературной жизни, центре дискуссий между различными литературными объединениями. Этот период впоследствии получил название «расстрелянного возрождения». В 1941 году ушел на фронт в составе группы писателей под руководством Николая Бажана.

 

 Работал в армейских газетах, дважды ранен. После войны Леонид Вышеславский занимался литературной и переводческой деятельностью. За свою жизнь поэт опубликовал 50 сборников. Еще в детстве большое влияние на формирование мировоззрения поэта осуществил сельский учитель Охрименко, открывший ему философский мир Григория Сковороды. Украинский философ навсегда стал для поэта духовным ориентиром. Автоэпитафия Г. Сковороды «Мир ловил меня и не поймал» был девизом и самого Вишевлавського. Существенное значение имело также юношеское увлечение астрономией. Творчеству Леонида Вышеславского присуща «космичность», ярко ощутимая в сборнике «Звездные сонеты». В предисловии к ней Юрий Гагарин писал: «Это лучшее, что я читал о космических полетах». А в 1986 году малая планета солнечной системы получила название «Вышеславия», в честь поэта, духом достигшего космической выси. Способность философского осмысления мира помогала Леониду Вышеславскому решать темы не поверхностно-иллюстративно, а обращаясь к духовным основам бытия, чему способствовала церковно-религиозная атмосфера его детства (дед поэта был священником). Конечно, в условиях советской действительности эта философско-релгиозная основа не могла проявиться явно, она открывалась скорее в мелодике поэзии, действовала больше на подсознание. Литературоведы отмечают совершенный уровень переводов Вышеславского, который умел точно передать суть сказанного автором. Он переводил Лесю Украинку, Тараса Шевченко, Максима Рыльского, Юлиуша Словацкого.

 

В жизни Леонида Вышеславского Кременец занимал особое место. Первый раз он посетил освобожденный от фашистов город весной 1944 году. Навсегда запечатлелся в памяти поэта фигура истощенной войной кременецкой девочки, которая, увидев расцветшую за ночь вишню, разрыдалась, потрясенная этим победным наступлением весны. Следующая возможность выпала поэту в год празднования 150-летия со дня рождения Юлиуша Словацького.Тогда он оставил в книге отзывов краеведческого музея стихотворные строки:

 

Поздние сумерки, час силуэтов

 

Контуры гор стали плотной стеной

 

В зелени вечера домик поэта

 

Светится тихой как снег белизной

 

Эта запись так понравился заведующей Залом Ю.Словацкого, действовавшим при Кременецком краеведческом музее, М. Гецевич, что она решила написать поэту письмо. Это стало началом настоящей дружбы продолжительностью в 19 лет. Леонид Вышеславский несколько раз бывал в Кременце, познакомился с его обитателями, провел творческий вечер в кременецком педагогическом колледже. Наш город стал поэту родным. Кременецкой тематике было посвящено несколько стихотворений, Л. Вышеславский также перевел известное стихотворение Юлиуша Словацкого «Если там будешь». Несмотря на солидный возраст, Леонид Вышеславский занимал активную жизненную позицию вплоть до своей трагической смерти в 2002 году. 20 декабря он участвовал в торжественном заседании греческого Николаевского землячества, но домой не дошел. Он был найден на окраине Киева, ограбленный, с травмой головы. Через несколько дней Леонид Вышеславский умер, трагические обстоятельства его смерти так и остались не раскрытыми.


ПАМЯТИ ЛЕОНИДА ВЫШЕСЛАВСКОГО В ОБЛАСТНОМ ЛИТЕРАТУРНО-МЕМОРИАЛЬНОМ МУЗЕЕ ЮЛИУША СЛОВАЦКОГО В КРЕМЕНЦЕ БЫЛА ПОСВЯЩЕНА ВЫСТАВКА, КОТОРАЯ ДЕМОНСТРИРОВАЛАСЬ С 17 ПО 28 МАРТА ЭТОГО ГОДА.

Печать PDF

 

 

 


«ЧТОБЫ НЕ БЫЛ УТЕРЯН ТАЛАНТ ...»

Печать PDF

(Выставка творческих работ студентов отделения «Дизайн»

Тернопольского кооперативного торгово-экономического колледжа)

 

 

 Оксана ЗУБ, 

главный хранитель фондов музея Юлиуша Словацкого

 

На днях в выставочном зале областного литературно-мемориального музея Юлиуша Словацкого открылась выставка творческих работ студентов отделения «Дизайн» Тернопольского кооперативного торгово-экономического колледжа. Основная цель выставки - профориентационная: познакомить учащуюся молодежь Кременеччины с историей учебного заведения, условиями поступления на обучение, особенностями и достоинствами будущей профессии, перспективами трудоустройства и создания карьеры и пригласить желающих в ряды студентов. Кураторами данной выставки выступили Анна Романовна Вальков - заместитель директора по воспитательной работе и Ростислав Богданович Липка - председатель цикловой комиссии «Дизайн», преподаватель первой категории. По их приглашению отозвалась большое количество учеников 9-х и 11-х классов - будущих выпускников Кременецкого общеобразовательной школы №1, лицея им. Уласа Самчука, Подлесецкой ООШ I-III ступеней, студенты факультета изобразительного искусства Кременецкого гуманитарно-педагогического института им. Тараса Шевченко. Выставку посетили также работники районного отдела образования, преподаватели Кременецкого школы искусств им. Михаила Вериковского, местные художники, учителя, музейщики.

 

Выставку открыла вступительным словом директор музея Юлиуша Словацкого Тамара Григорьевна Сенина, которая выразила благодарность всему преподавательскому коллективу за презентацию работ студентов колледжа в нашем учреждении, пожелала успехов в творчестве юным авторам. Свои слова одобрения сказали во время открытия известный кременецкий художник Богдан Иванович Романюк, Дмитрий Владимирович Синенький - преподаватель изобразительного искусства Кременецкого гуманитарно-педагогического института, завуч школы искусств Вячеслав Владимирович Войтко и другие.

А посмотреть действительно есть на что! Помещение выставочного зала музея наполнилось светом и солнцем, ярким разноцветьем цветов, особым настроением юношеского максимализма, дыханием свежести и молодости. Вместе с тем ощущается большой профессионализм, композиционная и колористическая завершенность полотен, а также индивидуальность и творческий почерк каждого из авторов.

Будущие дизайнеры представили работы разных жанров и в различной технике. Юные художники отдают предпочтение натюрмортам и пейзажной живописи. Особенно хочется отметить художественные триптихи «Осень» Дидык Кристины и «Водопады Украины» Борис Инны, серию натюрмортов «Религиозные праздники» Твердун Натальи, натюрморты с изображением цветов, фруктов, старинной национальной посуды Дродзинской Ольги, Белоус Татьяны, Масловой Марии и других авторов. Положительные отзывы многочисленных посетителей вызвала серия живописи на стекле из четырех работ «Эмоции» и крупноформатные работы в технике гобелен «Каменный цветок» Лужчин Марии и «Ирисы» Садовской Мирославы. Можно с уверенностью утверждать, что каждая из этих работ может занять достойное место в государственном учреждении, учебном заведении, стать украшением музейной или частной коллекции, потому что они несут мощный заряд оптимизма и позитива.

После осмотра представленных работ преподаватели техникума встретились со своими потенциальными студентами и провели с ними дружескую профориентационную беседу.

 


 

«ХУДОЖНИКИ БЕЗ МАСТЕРСКИХ» СНОВА ПОСЕТИЛИ МУЗЕЙ ЮЛИУША СЛОВАЦКОГО

Печать PDF

Наталя ПЕРЕСКОКОВА

DSC00547Выставочный зал музея Юлиуша Словацкого снова наполнилась новыми авторскими работами. С 25 июня  открыта выставка  художественного объединения «Художники без мастерских», которое возникло в 2010 году по инициативе Николая Мамчура, известного мастера кисти как в Украине, так и далеко за ее пределами. Духовный наставник группы считает, что главной целью искусства является необходимость объединять творческих людей, дарить им радость общения, счастье, надежду, победить DSC00557 

чувство одиночества. Поэтому, каждый мастер этого творческого союза рад возможности быть членом этого объединения, творить, быть неповторимым, искренне делиться со зрителями эмоциями, чувствами, которые возникают в их сознании.

 

Радостно было и нам, видеть талантливо выполненные работы: художественные полотна и авторские куклы. Это уже третья выставка Николая Мамчура в нашем заведении. Сегодня здесь представлены работы молодых, но уже известных авторов - Николая Мамчура, Оксаны Дуденчук и Виктора Буковского.

 


СЕЛО НАД ИКВОЙ

Печать PDF

Алина ШУЛЬГАН,

старший научный сотрудник музея Юлиуша Словацкого.

На днях в областном литературно-мемориальном музее Юлиуша Словацкого состоялось открытие персональной выставки «Над Иквой было село ...» художника-любителя Николая Федорука. Автор посвятил ее Тарасу Шевченко, 200 лет со дня рождения которого истекает в марте этого года. Выставка интересна тем, что каждая из ее работ - это воспроизведение Николаем Степановичем живописных уголков села Большие Бережцы, где он родился.

Бытует легенда, что здесь был сам Тарас Шевченко, который в 1846 году, выполняя задание Киевской археографической комиссии, путешествовал по Волыни и Подолье. Поэтому, прокладывая свой путь от Почаева в Кременец, он, возможно, и заходил в Бережцы, где, собственно, и возник замысел написать поэму «Варнак». Так или нет, но образ Иквы встречается не в одном произведении Т. Шевченка.

Николай Федорук окончил Тернопольский филиал Львовского политехнического института в 1986 году. Работал на различных инженерных должностях в Кременецком опытно-специализированном заводе. С 2002 года - в управлении социальной защиты населения Кременецкой районной государственной администрации. В 2004 назначен на должность начальника отдела труда. И не смотря на большую ответственность и занятость на этих должностях, Николай Степанович всегда находил и находит время для развития творческой души. Он фотографирует, пишет стихи, создает художественные полотна. И все это, возможно потому, что бесконечно влюбленный в родную деревню. В его поэтическом творчестве - более десяти песен, среди которых почетное место занимает гимн Больших Бережец, который уже несколько лет выполняют односельчане - участники народного любительского ансамбля «Горлица», под руководством Светланы Красевич.

Первые попытки работы кистью были сделаны им в конце 2011 года. Основным увлечением стала пейзажная живопись, которая преобладала на первой персональной выставке художника. На одной из картин - утренний лес. Через неприступные стволы сосен пробиваются первые лучи солнца. Картина наполнена светом и создает ощущение радостного пробуждения природы. Это ощущение усиливается сообщением света и тени, через которые автор передает свои чувства. Радует глаз и разноцветная и разнообразна осень, которую он воспроизводит теплыми и нежными красками. Она золотая, солнечная и багровая. Николай Степанович любит и в цветы. Среди пейзажей они занимают достойное место. Для воспроизведения их на холсте использует радужную палитру цветов, куда тоже вкладывает свою чувствительную душу. Картины привлекают искренностью и особенным восприятием мира. В его коллекции, наряду с живописными видами родного села, находится место и для Кременца, в котором проводит часть своей жизни.

На выставке - представлены работы, написанные за последние два года (2012-2013), которые и составляют весь его творческий потенциал. Более десятка работ начинающего уже находятся в частных коллекциях жителей Кременеччины, Ровенской, Ивано-Франковска, Киева и даже Чикаго (США).

Открытие выставки в музее Юлиуша Словацкого произошло торжественно и трогательно. Выступили: директор музея Тамара Сенина, которая поздравила автора и гостей с этим событием, руководитель художественного группы «Гладущик» Владимир Стецюк, ведущий методист районного дома культуры Ольга Черняк, научный сотрудник музея Елена Гаськевич, дочь Марьяна и другие , Николая Степановича Федорука приветствовали его односельчане. Целый ряд песен на его слова исполнил народный любительский ансамбль «Горлица».

Выставку осмотрели немало кременчан, односельчан, друзей и сотрудников. Свои впечатления они оставили в книге отзывов. Посетители благодарили художника за любовь к родной земле и прославления родного края в творчестве. Желали сил и успехов. «Твои картины и стихи - это отражение твоей светлой души, так горячо любящей этот Божий мир ...» - отметил один из них ... Поэтому новых полотен Вам, Николай Степанович, и неутомимого труда на творческой ниве. 


РЕТРО-ВЫСТАВКА ЕЛОЧНЫХ УКРАШЕНИЙ «НОСТАЛЬГИЯ»

Печать PDF

Елена ГАСЬКЕВИЧ,

 

научный сотрудник музея

 

Украшения на этой елке свидетельствуют не о крайне скромных возможностях нашего музея. Это елка-ностальгия. Ностальгия по детству, когда новогоднее действо было исполнено таинственности, чего-то неизвестно-прекрасного, трепетного ожидания чуда.

Многие кременецкие семьи откликнулись на нашу просьбу и принесли сюда украшения, которые давно уже стали реликвиями. Старейшие из них (напр., Ажурный проволочный шарик), хранят память еще довоенных времен. В 40-е годы, когда не хватало самого необходимого, люди все же пытались украсить новогоднее деревце.

Обычно это были изделия из ваты, (грибок), папье- маше (снеговик) и цветного картона , фигурки зверей, овощи и фрукты а также непременно, завернутые в фольгу орехи, краснобокие яблочки и конфеты. Все кому за ... помнят, такие шикарные тогда, стеклянные игрушки с советской символикой: ракеты, космонавты, хрущевские кукурузы, а также совершенно безыдейные шарики, сосульки, желуди, солнышки, сказочные персонажи. На этой елке каждый может найти свое любимое в детстве украшение, и память унесет нас туда, где нам так уютно и безопасно, где родители вечно молодые, где сбываются мечты ...

 


ВОЛШЕБНЫЕ КИСТИ ХУДОЖНИЦЫ АННЫ БИЛЕЦКОЙ

Печать PDF

Наталья ПЕРЕСКОКОВА,

научный сотрудник музея Юлиуша Словацкого

          Октябрьской порою осенняя палитра в расцвете ярких цветов. На ней изобилует разнообразие красок различных оттенков и тонов. Примерно такая же феерия красок осенила выставочный зал музея Словацкого, где 20 октября была представлена выставка художественных работ Анны Юрьевны Билецкой. Эта живописец-педагог - наша землячка, родилась в Кременце. 

DSC09815

          

Начинала получать образование художница в родном городе Кременце (педагогическое училище, отдел труда в 1974-78 годах), далее повышала мастерство в Одессе (пединститут им. К. Ушинского, ныне университет художественно-графический факультет в 1978-83 годах), там же впоследствии закончила аспирантуру (в 2000-2004 годах). Поскольку Анна Юрьевна очень любила общаться с детьми, учить их воспроизводить на бумаге прекрасный окружающий  мир, поэтому начала работать в школе учителем труда и черчения и изобразительного искусства. Сначала в Бучаче Тернопольской области, а затем в Кременце, в СОШ №4 (в 1983-1993 годах). Кстати, я была одной из ее учениц, которая с легкой руки учительницы начала заниматься изобразительным искусством. Именно Анна Юрьевна, рассмотрев художественный талант в незаметной пятикласснице, направила меня заниматься этим искусством в дом культуры, где много лет я посещала художественную студию, которую возглавлял прекрасный педагог-художник Ярослав Иванович Дзюба. Какие замечательные и вдохновленные были те годы! С кистями и красками я не расстаюсь до сих пор.

Впоследствии педагогический опыт и умение у Анны Юрьевны вырос, укрепился в силе и она начала преподавать искусство в педагогическом колледже им. Тараса Шевченко (1993-2004 гг), где возглавляла кафедру изобразительного искусства. По прихоти судьбы молодая художница едет работать в Италию (2004-2010 гг), где занимается станковой и монументальной живописью, иконописью. Рисует прекрасные пейзажи и ряд портретов на заказ, которые пользуются большим спросом. Не зря многочисленные ее работы украшают выставочные залы и частные коллекции городов Италии, Германии, Чехии, Польши, Конго, России, Латвии, Швейцарии, Украине.

 

На открытии выставки в музее Словацкого присутствовали представители двух художественных групп нашего города - «Гладущик» и «Палитра» Богдан Романюк, Нил Зварунчик, Владимир Стецюк, Татьяна Балбус, Александра Панфилова; коллеги по преподавательской деятельности Александр Соловей, Екатерина Ерусалимец, а также дочь, одноклассница, невестка и другие знакомые и родные люди. Все приветствовали художницу, желали вдохновения, новых творческих достижений. К сожалению, представленные на выставке работы, - лишь небольшая часть художественного достояния автора. Большое количество ее работ сейчас находится в Киеве на выставке в библиотеке. Но из того, что выставлено в Кременце, в музее Словацкого, даже незнакомый с Билецкой наблюдатель может убедиться в высоком качественном уровне художницы.

 

С первого взгляда поглощает панорама Кременца - «Родной город», где в большом формате изображен вид с горы Воловица. Детально и скрупулезно прорисовано каждое дерево, куст, тропинка, архитектурные сооружения лицея, Николаевского собора. Отголосок  этой темы находит свое воплощение в картинах «Костел», «На Замковой горе», «Веселая улица», «Солнечный день» - где прекрасно передан настроение, удачно подобранные цвета. Надолго сохраняется впечатление от лучей, уверенно прорываеющихся сквозь лохматое облако и заливает теплом и светом долину города; нежные головки мальв, которые будто заглядывают в глаза зрителю, улыбаясь; веселая гамма яркости одной из улочек Кременца, и многое другое. Это нужно все видеть лично, чтобы почерпнуть глоток хорошего настроения. А еще –почувствовать гордость за наш Кременец, который в своей красоте не уступает ни величественной Венеции, ни древней Казерте, потому что он живописный, красочный и самый родной.

 

 


ТВОРЧЕСТВО ГЕОРГИЯ КОСМИАДИ. ЭХО «СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА»

Печать PDF

Олена ГАСЬКЕВИЧ,  

науковий працівник музею Юліуша Словацького

01231Виставка праць художника Георгія Косміаді стала значною подією у виставковій діяльності музею Юліуша Словацького. Адже силою історичних перепетій постать цього митця європейського рівня випала із контексту мистецтва ХХ століття, а його творчість майже не відома в Україні. Лише  тепер його роботи стали доступними і українським поціновувачам прекрасного.  Художні твори Георгія  Косміаді, що протягом двох місяців експонувалися в Кременці, є надбанням Рівненського обласного краєзнавчого музею. Відкриття виставки з участю її куратора, завідуючої методичним відділом Людмили Шлапак та колективу цього музею пройшло у теплій камерній обстановці. Серед присутніх слід виділити і учасників міжнародного художнього пленеру, що проходив на базі Кременецького гуманітарно-педагогічного інституту – художників  із Франції, Словаччини, Польщі.

Георгій Косміаді (1886-1967) – російський грек, що народився в Нальчику, здобув  освіту у Тифлісі і Баку, навчався живопису у художника Валентина Сєрова в Москві,  24 роки свого життя провів у сусідньому з нами Рівному, залишивши по собі добру память як архітектор, художник і педагог. 1917-1939 роки, проведені на Волині, стали періодом надзвичайно плідної і багатогранної праці. Можна лише дивуватись, як багато  встигала робити ця унікальна людина. Георг Косміаді викладав образотворче мистецтво в українській, польській, російській, єврейській гімназіях міста.

  

Талановитий педагог, він зумів згуртувати навколо себе здібну молодь. Його учні неодноразово брали участь у виставках в Рівному, Луцьку, Варшаві та Кракові. Справжнім тріумфом педагога-новатора стала Всесвітня виставка дитячих робіт у Парижі 1937 р, де було представлено 67 робіт його учнів. Як зазначала дочка митця Надія Георгіївна, бачити і відчувати мистецтво він вчив не лише на уроках малювання. Під його керівництвом діти грали різноманітні ролі в любительських спspan style=ектаклях,  до яких сам часто писав сценарії та виконував декорації, він організовував вечори поезії, ходив із вихованцями у пленери. Все це педагог родив абсолютно безкоштовно. Георгій Косміаді заявив про себе в Рівному  як талановитий архітектор. На жаль, майже всі запроектовані ним будинки були знищені під час війни, залишився лише один, на вулиці Дворецькій, де міститься станція юних техніків. Та передусім Георгій  Косміаді  проявлявся як художник. Він писав пейзажі, фігури, натюрморти, в яких відчувається творчо переосмислений  вплив російського модерну та сецесії. Працював у техніках станкового живопису, темпери та монотипії. Мистецтвознавці відмічають характерну його творам незавершеність, етюдність, наче автор запрошує глядача до співпраці, пропонує самому домислити образ.  У них  - відлуння «срібного віку», світла, позитивна печаль за минулим, щемна ностальгія і особлива музичність.  У Москві Георгій Косміаді познайомився з Рахманіновим, згодом художник завжди  поєднував  виставки своїх робіт з музичним супроводом, де звучали твори Сергія Рахманінова. Цикл сакральних робіт художника  розкриває  його як глибо віруючу, православну людину.

Друга світова війна, перекроївши карту Європи, перекроїли долі мільйонів людей, в 1939 році Волинь увійшла до складу СРСР. Георгій Косміаді потомок одеських судновласників, царський офіцер та польський професор автоматично ставав «ворогом народу», тому змушений був емігрувати в Гамбург, до родичів дружини. Решту свого життя він провів закордоном. Там здобув міжнародне визнання, неодноразово презентуючи своє мистецтво в галереях і виставкових  залах  ФРГ. Як згадує його дочка, у Німеччині  Георгій Косміаді не малював у пленері. Він творив по памяті. В його полотнах оживали спогади минулого: золоті куполи московських церков, поліські пейзажі, храми, жіночі постаті. Всього Георгій Косміаді написав більше 400 робіт, брав участь у 60 виставках. Художник вірив, що призначення мистецтва – обєднувати людей незалежно від того, яку культуру, мову чи релігію вони представляють. Сам Георгій Косміаді  - зразок полікультурності та інтернаціональності. Однак спогади про Волинь породжували у нього світлу ностальгію. Тут народилися його діти, тут він реалізувався як педагог. Як згадує його дочка, вийшовши на вулицю Рівного , батько майже  весь час був без головного убору, бо постійно з кимсь вітався, за   довоєнною звичкою, знімаючи капелюха. Тому і мріяв, щоб його роботи та творчий доробок його учнів повернулися до Рівного. Це й зробила його донька Надія  Георгіївна Косміаді, яка протягом 1992-2006 років передала мистецьку спадщину свого батька народному музею історії Рівненщини української гімназії та Рівненському обласному краєзнавчому музею.

Невелика, камерна виставка праць Геогрія Косміаді у музеї Юліуша Словацького, наближає постать митця у всій його багатогранності. Тут і 18 робіт самого митця, і малюнки його учнів, оригінальні фотографії та документи, що ілюструють життєвий і творчий шлях митця.

Завдяки дирекції Рівненського обласного краєзнавчого музею з  роботами Георгія Косміаді змогли ознайомитися й кременчани. Та й не лише кременчани, адже музей Юліуша Словацького приваблює туристів із всієї України, Польщі та далекого зарубіжжя. Завідуюча методичним відділом Рівненського обласного краєзнавчого музею Людмила Шлапак стала учасницею традиційного «Діалогу двох культур», що кожного року проводиться на базі музею Юліуша Словацького.  ЇЇ  реферат «Волинський період життя худолжника Георгія Косміаді» буде опублікований у підсумковому річнику з одноіменною назвою.



 

СИМФОНИЯ ДВУХ КИСТЕЙ

Печать PDF

Людмила ОХОЦКАЯ,

научный сотрудник музея Ю. Словацкого

2 1

В музее Юлиуша Словацкого действует выставка живописи двух молодых авторов - Дмитрия Синенького и Елены Тымкив.

Именно в нашем заведении произошло «творческое крещение» одаренных супругов. Ведь это первая в их жизни персональная выставка, открытие которой собрало немало неравнодушных кременчан, преподавателей Кременецкого гуманитарно-педагогического института им. Т. Г. Шевченко, представителей Кременецкого краеведческого музея, художественных групп «Палитра» и «Гладущик» и многих других.

Художникам приятно было услышать поздравления и положительные оценки от известного тернопольского художника, преподавателя Кременецкого института Ярослава Омеляна, который одобрительно отозвался о тематике выставленных работ - пейзажей, поэтически отражающих живописные уголки Кременца и окрестностей в разное время суток и года и натюрмортов, от которых веет свежестью местных цветов.

Нил Зварунчик, художник из творческой группы «Гладущик», отметил насыщенность представленных работ, их свежесть, молодость и энергичность, которыю сумели вдохнуть в них авторы, а также подчеркнул новую для Кременца, одесскую художественную школу, влияние которой ощущается в картинах. Надо отметить, что Дмитрий, кременчанин, выпускник Кременецкого педагогического колледжа им. Т. Шевченко, позже Ровенского государственного университета, окончил магистратуру и аспирантуру Одесского Национального Университета им. К.Д. Ушинского. Именно в Одессе в университете состоялось его знакомство с Еленой. Недавно они приехали в Кременец, в который Елена сразу влюбилась, увидев живописные улочки, дома, природу, вдохнув его воздух. У супругов были общие преподаватели - народные художники и члены Союза художников Украины - : Ольга Токарева, Наталья Лоза, Светлана Крыжевская. Однако, своей наставницей, человеком, имеющим большое влияние на их художественный стиль, считают свою прежнюю одногруппницу, сейчас преподавательницу Одесского художественного училища им. М. Б. Грекова - Ирину Гусюк. Ее работы экспонировались в Одессе, Киеве, Лондоне. Поэтому Нил Зварунчик и обратил внимание присутствующих на определенную, присущую местным художникам, сдержанность чувств в полотнах, которой нет в картинах Дмитрия и Елены. По мнению художника, сам Кременец, его виды, атмосфера влияют на стиль талантливых людей, которые здесь живут длительное время и творят.

02

   01 

Конечно, открытие выставки Дмитрия и Елены было бы неполным без участия в нем коллег по работе и просто - близких людей. Поздравить пришли: члены художественного группы «Палитра» Татьяна Балбус, Александра Панфилова, директор краеведческого музея Ольга Данилюк и научный сотрудник Татьяна Новицкая, преподаватели института - Александр Соловей и Игорь Гаврищак, кременчанин Алексей Ерусалимец и многие другие. Но, пожалуй, самым дорогим приветствием для них было искреннее материнское слово от хорошего и давнего друга их семьи Ларисы Игнатьевны Гипской.


 

 Перед ними, молодыми преподавателями, художниками и родителями двух очаровательных детей, впереди новые этапы самосовершенствования, творческие взлеты, интересные идеи и их воплощение в жизнь. Верим, что все это осуществимо. Ведь Елена и Дмитрий чувствуют, кажется, друг друга без слов, излучают радостный покой и позитив, умеют и хотят творить вместе. Представленные ими работы настолько светлые и лирические, заставляющие забыть о плохом настроении, дарят чувство гармонии, внутреннего покоя. Итак, приглашаем кременчан и гостей города в музей Юлиуша Словацкого для личного общения с миром прекрасного, подаренного этими молодыми людьми.

 

 


 

ИСКУССТВО ЖИТЬ НА ЗЕМЛЕ

Печать PDF

Наталья ПЕРЕСКОКОВА

    64

12 июня в помещении музея Юлиуша Словацкого состоялось открытие очередной выставки художественных полотен хорошо известного в нашем городе, в Украине и уже известного в США художника Николая Мамчура и членов его художественного группы «Художники без мастерских», которые дебютировали своими оригинальным работами. А именно: Бологовой Ольги (уроженки города Владимир, Россия), Тернополя: Андрея Коваля, Оксаны Дуденчук, Виктора Буковского. Их произведения внесли свежую волну мыслей, радости, сияние насыщенных цветов, всплеск эмоций в однообразие повседневности. Работы, которые заставляют задуматься над нашей жизнью, волнуют. Наверное, именно поэтому в выставочном зале царит среди посетителей оживленное обсуждение увиденного, удивление своеобразием средств передачи реалий, или фантастических сюжетов, порожденных философским восприятием мира.

«Художники без мастерских»- объединение, возникшее в декабре 2010 года в городе Тернополе, с целью сплотить творческих людей разных направлений, возрастов, национальностей в одну дружную общину, -декларирует автор идеи и духовный наставник группы Николай Мамчур.

 Он считает, что главная задача искусства - «объединять людей, стирать чувство одиночества, дарить им радость, счастье, надежду. Ну, и, конечно, художественные произведения метра живописи самого Николая Мамчура привлекали к себе внимание не только разнообразием цветов, совершенством построения изображения, но и философским подтекстом.

Виставленные работы можно условно разделить на следующие подгруппы: политические, казацкие, рыцарские, религиозные, бытовые. Каждая категория несет в себе размышления автора: «что с нами происходит, куда мы движемся?» Это как раз то, что исследует каждая творческая личность, а художник при этом имеет возможность выражать свои исследования языком живописи, рисунка, скульптуры или музыки ... или словом, как это сделал автор в своей книге «Северин». Кстати, это свое издание он представил на открытии данной выставки в музее Словацкого.

 


ЖИВОПИСЬ ВЛАДИМИРА СТЕЦЮКА

Печать PDF

Оксана ЗУБ,

    Персональная выставка кременецкого художника открылась в областном литературно-мемориальном музее Юлиуша Словацкого.

Владимир Стецюк - уроженец Кременеччины, выпускник Львовского училища прикладного искусства имени Ивана Труша, работник музея Юлиуша Словацкого. Он - активный участник художественной жизни Кременца, руководитель художественного группы «Гладущик», хорошо известного в нашем городе и за его пределами.

Выставка стала своеобразным подарком кременчан ко Дню города. Полотнами, представленными здесь, автор еще раз подтверждает свою любовь к нему.

Творческая манера Владимира Стецюка сочетает точность в изображении архитектурных мотивов с художественной импровизацией, Как художник, Владимир Стецюк выражает себя в разных жанрах: пейзаже, портрете, натюрморте. Одним из аспектов творчества автора является мастерское владение графическими видами искусства, создание графических циклов и серий. Он также часто обращается к исторической и религиозной тематике.

Его художественные работы демонстрировались на выставках в различных городах Украины и Польши.

 


ПЕСТРЫЕ ВЕНОЧКИ - ТЕПЛОЕ ДЫХАНИЕ ВЕСНЫ. ВЫСТАВКА ОЛЕСИ ТОКАРСКОЙ

Печать PDF

Тамара СЕНИНА

 

       Весна принесла в литературно-мемориальный музей Юлиуша Словацкого особое ощущение праздника. Выставочный зал был заполнен разнообразием украинских венков, которые давно считались народными символами Украины наряду с вышитым полотенцем, красной калиной, ивой, липой, мальвой, бархатцами, государственной символикой.

Их автор - Олеся Токарская, которая родилась и проживает в настоящее время в поселке Клавдиево, Киевской области, хотя значительная часть ее жизни прошла в Кременце. Здесь прошло детство, расцветала юность и рождалось настоящее чувство красоты ... Сложилось так, что именно в Кременце, в музее Юлиуша Словацкого, впервые в ее жизни происходят презентации ее персональных выставок. Первой среди них была выставка писанок ...

С легкой руки нашего музея этими писанками любовались и в музеях Ровно, Луцка, Тернополя, Коломыи, на выставках в Киеве: в Национальном союзе мастеров народного искусства Украины, в Украинском доме, в Экспоцентре. Коллекция писанок ездила в Вашингтон, Оушенсайд (Калифорния), Санта-Фе (Нью-Мексико), демонстрировалась в немецком городе Вупперталь, имела успех на выставке во Франции - в городах Мец (Лорения) и Манд ( Лозер).

На этот раз в музее Словацкого впервые в ее творческой судьбе состоялась презентация изготовленных ею украинских венков. Их мастерица передала на выставку почти сотню. Веночки Олеси Токарской пользуются успехом среди девушек, школьников, студенческой молодежи, создают по-настоящему весеннее настроение ...

 


МАКРО-ВЗГЛЯД В ОБЪЕКТИВЕ «ПОЗИТИВ»

Печать PDF

Тамара Сенина,

    В последнее воскресенье года в музее Юлиуша Словацкого состоялось открытие выставки «Макро-взгляд» творческого объединения фотолюбителей «Позитив», действующий в Кременце под руководством Виталия Чумакевича.

Получилась своего рода фотогалерея, представляющая макрофотографии с самыми неожиданными сюжетами. Отснятые крупным планом и с близкого расстояния цветы, лепестки, листья, стебли, роса, солнечные лучи, всевозможные букашки, осы, пчелы, мухи, шмели, бабочки, жучки, кузнечики, гусеницы, ящерицы, ягоды раскрывают перед тобой красоту еще одного жизни, в которую ты со своей «гигантской» высоты вряд ли проникнешь взглядом. Именно так, - чтобы увидеть удивительные детали природы, которых не видно невооруженным глазом, и невозможно увидеть на обычной фотографии.

Поэтому хочется поздравить всех авторов этих макрофотографий - кременецких фотолюбителей разных профессий и возраста, входящих в это объединение, с профессиональным освоением такого захватывающего жанра творческой фотографии, где художественный замысел каждого из них так прекрасно переплелся с красотой живой и, все же, такой загадочной земной природы. Одновременно - пожелать успешных и частых презентаций «Позитива» и далеко за пределами родного Кременца.

 


«УКРАСИЛ БОГ ЗЕМЛЮ – СЛАВА ЕМУ!»

Печать PDF

 Наталья ПЕРЕСКОКОВА

 

    Говорят, что таланты ходят парами. И, как правило, второе увлечение оказывается не менее плодотворным. Такова и наша землячка, коренная Кременчанка, которую мы с вами часто видим то на улицах города, в храме Божием, то на выставках живописи, то на музыкальных концертах. И всегда взгляд выхватывает ее из толпы, потому внешним видом женщина отличается от других. Кроме оригинальных на ней, собственноручно вязаных свитеров, расшитых блузок, роскошных пестрых юбок и соломенных шляпок, в глаза бросается удивительная одухотворенность интеллигентного лица - нежного, хрупкого. Женщина производит впечатление юной барышни, хотя густые волнистые волосы - уже с прядями седины.

 

Кто знаком с ней поближе, то знает, что это Татьяна Борисовна Кондратьева. А любовь к искусству заложила в нее ее бабушка Антонина Тарасовна Суд-Злочевская, некогда - заслуженный учитель Украины (математик по специальности), активный общественный деятель, депутат городского совета, была награждена орденом Ленина и долгое время ее фото было помещено на доске почета в центре города. Кроме общественной работы, воспитания собственных детей и внуков, Антонина Тарасовна время от времени брала в руки кисти, краски и уединялась для рисования. Давно нет этой доброй женщины, а картины до сих пор украшают жилище Татьяны как память о светлом образ детства.

 

Татьяна Борисовна, хотя и бралась иногда за рисование, и еще недавно могла позиционировала себя как музикант. Ведь с фортепиано подружилась с детства - окончила музыкальную школу, училась в Тернопольском музыкальном училище им. Соломии Крушельницкой, работала преподавателем в Кременецком педагогическом колледже им. Тараса Шевченко. Волшебный мир музыки пленил ее жизни и она с радостью отдавала этому увлечению все свое свободное время, занималась по 6 часов ежедневно, благодаря чему достигала достаточно высокого уровня и передавала свои знания ученикам. И мастерство педагога, багаж жизненной мудрости она почерпнула от своей мамы, Ольги Ивановны Суд-Злочевский - преподавателя русского языка и литературы школы №1, затем - этого же педколледжа. Поэтому и свою первую художественную выставку « Украсил Бог землю - слава Ему!» ,посвятила именно ей.

 

Особую тягу к рисованию Татьяна Кондратьева почувствовала в последние четыре года. Увидев в магазине масляные краски, она не смогла пройти мимо, чтобы не купить. А когда попыталась ими рисовать, то почувствовала такую радость, такое наслаждение, что хотелось продолжать и творить, творить ... Первым ее пейзажем была сельская хата, утопающая в буйной зелени. Это небольшая дача в живописном селе Лишня, что на Кременетчине, где художница черпает свое вдохновение у природы. Там прекрасно пишется природа. А цветы ... они такие нежные, разноцветные, которыми нельзя не восхищаться! К сожалению, их красота не долговечна - вянут, осыпаются. А вот на картинах Татьяны Борисовны они сохранены во всей своей красе надолго. Уступая просьбам коллеги, Маргариты Гецевич, Татьяна решилась выставить свои работы на суд зрителей.

 

Местом презентации стал выставочный зал литературно-мемориального музея Юлиуша Словацкого в г. Кременце, где ее радушно приняли. Поздравить сестру, подругу, коллегу, и просто знакомую, пришло и приехало много людей. Атмосфера была согрета теплом сердец, улыбок, большим количеством волшебных букетов, которые так прекрасно дополнили разнообразие цветов в натюрмортах.

 

На открытии приветственные слова сказали: директор музея Тамара Сенина, муж Татьяны Владимир Константинович - ее надежный друг и опора, сестра художницы Светлана Андреевна Злочевская, коллега Ольга Алексеевна Яловская, известный в Украине и Польше художник Нил Григорьевич Зварунчик, одноклассник и сосед Юрий Масловский . Выступал священник Николаевского собора отец Николай Зарицкий, который когда-то, еще студентом, снимал у Татьяны квартиру, а сейчас пришел разделить радость его творческих достижений и пожелать художнице умножать их во славу Божию.

 

В этот же день присутствующие наслаждались сочетанием двух видов искусства - музыки и живописи, так гармонично дополнивших друг друга. Для Татьяны Кондратьевой звучали произведения Бетховена, Мендельсона в исполнении студентки Кременецкого гуманитарно-педагогического института им. Тараса Шевченко Елизаветы Ушаковой.

 


 

ВЫСТАВКА ХУДОЖЕСТВЕННЫХ РАБОТ НИКОЛАЯ МАМЧУРА (Г.ТЕРНОПОЛЬ)

Печать PDF

Людмила ОХОЦЬКА

11   Выставка работ тернопольского художника Николая Мамчура (родом из Кременца), оставила после себя немало впечатлений. Наполнена символами, она способствовала философским размышлениям над сюжетами, вызывала не всегда привычные ассоциации, направляла мысли в неожиданное, можно сказать, опасное русло борьбы добрых и злых сил, возбуждала размышления о смысле жизни и смерти на этой земле. Художник верит в себя, и в то, что неожиданностей в этой жизни не бывает. Он компетентен в истории искусства.

 

Работы Николая Мамчура, выполненные масляными красками, могли бы иллюстрировать сюжеты романов фэнтези, в которых перекликаются мотивы рыцарей и дам, королей и придворных интриг, магов и оборотней. Некоторые из них стали уже собственностью многих жителей Украины, Польши, Германии, Швейцарии, Англии, Канады, Америки. У Николая много учеников как в области живописи, так и тех, которые в любое время могут защитить честь своей Родины. Он - обладатель черного пояса по контактному каратэ, основатель клуба искусств «Сакура» в Тернополе, которому уже двадцать четыре года.

 

              DSC06099      DSC06140         DSC06178

 

Четыре года Николай Мамчур проживал в США, много путешествовал. Встречи с новыми людьми рождали новые сюжеты, а также - презентации выставок в Мюнхене, Вашингтоне. Вернувшись в Тернополь, художник стал инициатором проекта «Художники без мастерских», целью которого было: объединить творческих людей разных направлений и стилей, поднять общий уровень их мастерства. Однако, его хобби - работа в саду. Николай Мамчур написал автобиографическую книгу, в которой рассказывает о людях из своего окружения на родной земле и за ее пределами.


.

Печать PDF

 

День памяти Героев Крут в музее Юлиуша Словацкого

  (100 –летию исторического события  посвящается)

2 DSC01660

      29 января 2018 года исполняется 100 лет с того момента, как 300 украинских студентов вышли возле поселка Круты Нежинского района на Черниговщине против большевистской армии с Востока. Все погибли. Аскольдова могила стала символом их героизма. Факты свидетельствуют, что, задержав наступление четырех тысяч воинов, присланных Москвой, героические защитники Крут выиграли принципиальные для Украинской Народной Республики четыре дня. За это время дипломатия УНР той эпохи успела добиться от международного сообщества первого признания независимого Украинского государства.

 

«ВЫШИВКА - ИСКУССТВО ДУШИ МОЕЙ»

Печать PDF

Выставка, это то место, где можно увидеть, как танцует, и услышать, как поет вышивка! Все работы замечательной, талантливой мастерицы и его учеников говорят сами за себя. Авторы придали динамики этом древнему украинскому искусству. Нина Ивановна - коренная кременчанка, человек позитивный, приятный, легкий в общении. Наверное, поэтому и  столько лет передает свой талант, женскую мудрость и любовь к искусству вышивки.

В эти предпасхальные дни, дни скорби и ожидания радости Воскресения Сына Божьего мы могли созерцать замечательные творения вышивки, в частности картина «Иисус Христос». Почувствовать настроение автора, вдохнуть благодать которую излучала эта работа. Многие другие работы радовали глаз посетителей, а в частности работы самых маленьких участников кружка. Присутствующие гости выражали искренние слова благодарности, и уважение таланта Нины Ивановны.

Выставку посетили первый заместитель городского головы М. М. Матвиюк, начальник отдела культуры и туризма Г. В. Бобровская, а также приятной неожиданностью стало выступление гостя из Германии координатора проекта «Путь памяти» из города Дюссельдорф господина Матиаса Рихтера. К поздравлениям присоединились директор Кременецкого РЦДТ Т. Д. Шевчук, руководитель драматического кружка Р, В. Никифорчук и многие другие приглашенных.    Нина Ивановна подарила господину Матиасу вышитую писанку и салфетку в память о пребывании в городе Кременец. Море впечатлений, положительных эмоций, духовного подъема подарила нам эта выставка.

Отдел культуры и туризма Кременецкого городского совета.

  

.

 


 


АВТОРСКИЕ РОЖДЕСТВЕНСКОГО - НОВОГОДНИЕ УКРАШЕНИЯ ЛЕСИ ТОКАРСКОЙ

Печать PDF

Леся Токарская - самобытная киевская художница, судьба которой тесно связана с Кременцом. Леся - ныне известная в Украине и далеко за ее пределами, писанкарка. Но, как настоящая художница, она не останавливается на достигнутом, ее многогранный талант ищет новых путей выражения. Накануне Нового Года мастерица подготовила выставку собственных елочных украшений, расписанных в разных техниках и стилях. В качестве основы автор принципиально использует только стеклянные шарики украинского производителя, которые расписывает акриловыми и витражными красками или украшает в технике декупаж. Художница оригинально соединила традиции петриковской росписи с типично новогодним колористическим решением. Актуально звучит и национально-патриотическая тематика - золотые трезубцы украшенные авторским декором.

На торжественном открытии выставки мастерица провела мастер-класс по декорированию елочных украшений. 

 

 


«МАЙДАН КОТОРЫЙ ИЗМЕНИЛ НАС» - выставка в музее Юлиуша Словацкого

Печать PDF

111

 Виставка діятиме до 20 травня 2014 р.

НИКОЛАЙ ПАЗИЗИН. "СИРЕНЕВОЕ ЦВЕТЕНИE"Николай Пазизин, 1949 г.р., живописец, график, член НСХУ (1984), Заслуженный Художник Украины. Работает в области станковой живописи и рисунка. Участник более 250 международных пленэров и выставок, имел 30 персональных выставок.

Печать PDF

Микола Пазізін, 1949 р.н., живописець, графік, член НСХУ (1984 р), Заслужений художник України.

Працює в галузях станкового живопису та рисунку. Учасник понад 250 міжнародних пленерів та виставок, мав 30 персональних виставок.